↗France, late 19th century-early 20th century · 约1915—1926年
睡莲（百子莲）
克洛德·莫奈
色彩调色板
#EDDDC3#E2D3B9#EBDBC1#F1E0C6#CBBEA7#E7D6BD
各色彩的大致占比
根据博物馆图像中的六组色彩估算，包含可见纸张或边框。复制方式和光照会影响结果；这里显示的是图像面积占比，而非颜料用量。
Gift of The Print Club of Cleveland · 克利夫兰艺术博物馆
图像许可： CC0 · 博物馆记录与图像来源 ↗
France, 19th century · c. 1868
忧郁
- 年代
- c. 1868
- 材料与技法
- 米色纹纸石墨
- 尺寸
- Sheet: 32.1 x 22 cm (12 5/8 x 8 11/16 in.)
- 国家 / 文化背景
- 法国
- 流派 / 艺术传统
- 欧美艺术
- 馆藏
- 克利夫兰艺术博物馆
- 作者归属与角色
- 博物馆归属记录
- 探索路线
- 欧美艺术 ↗
馆藏说明（英文原文）
Odilon Redon grew up near the massive Pyrénées mountains in southern France and their image recurred throughout his work. In a series of drawings made during the 1870s, Redon used the craggy surface and infinite reach of his native landscape to evoke a sense of solitude and isolation. The woman seen here, for example, leans forward and casts her eyes downward as if in resignation.
馆藏文字 · 克利夫兰艺术博物馆 · CC0在艺术家生涯中的位置
比较1868年石墨风景、1893年石版及1916年花卉粉彩。深色笔迹仅靠明暗也能创造想象空间，干性色粉则带来另一种强度与肌理。追踪可辨题材如何经裁切、尺度及周围气氛获得暗示性。
艺术家的创作特点
以下为艺术家整体创作背景，单件作品可能有所不同。
媒介与表面
石墨和石版暗部，与后来的明亮干性粉彩并存。
笔迹与结构
孤立形态、异常尺度及暗示性轮廓，把熟悉题材推向想象世界。
色彩与光线
幽暗明暗图像及饱和花卉色面，是互补路径，并非简单情绪反转。
停下来，看一看
从眼前可见之处开始：形状、表面、色彩与尺度。所列材料可能怎样影响作品的制作方式与观看体验？
观看提示 · 邀请你观察，而非对历史的定论。
